Arctic Symphony foi meu projeto de graduação na TU Delft, feito no ateliê Explore Lab em 2022 e 2023. Tem quatro partes: pesquisa, arquitetura, performance e fotografia. O local é o Eibyelva, um rio selvagem no vale de Alta, no Ártico norueguês. Dos três trechos da bacia que estudei, foi o que mais se moveu e mudou ao longo dos anos, e por isso o escolhi.
Cresci em Larkollen, com vista para o fiorde de Oslo. Na mata havia um pequeno lago escondido que mudava lentamente ao longo do ano. Foi nesse lago que o projeto começou. Ele me levou a tratar o tempo como algo que a arquitetura pode acolher em vez de resistir, e por isso o projeto trata tanto de decaimento e rebrota quanto de construir. O caderno de pesquisa, Symphony of Time and Architecture, examina o que o tempo de fato é, recorrendo à física, à neurociência e à literatura, antes de se voltar para a paisagem ártica e para o próprio local.
O edifício é uma estrutura viva em três partes: unidades de habitação construídas em torno de um núcleo de terra socada, uma oficina que transforma madeira e terra do local em vigas e blocos de terra comprimida, e uma ponte que as liga. Seguindo Bruno Latour, tratei o conjunto como uma assemblagem de atores humanos e não humanos, em que a erosão e a sedimentação fazem tanto do trabalho quanto eu.
A performance nasceu do projeto de graduação. Ewa Ziemiecka desenvolveu e executou a dança, Bintang Manira Manik compôs e tocou a música, e Alex Kirschstein a filmou. Desde então ganhou vida própria, mais ou menos independente do projeto de onde veio.
As fotografias são a quarta parte. Meu pai Håvard e eu fizemos duas expedições a Alta, uma no verão e outra no inverno, e documentamos a mesma paisagem nas duas. As imagens definiram as escolhas de materiais e as decisões tectônicas da proposta, de modo que o trabalho de campo e o trabalho na prancheta seguissem sempre na mesma direção.
O trabalho completo de graduação pode ser baixado no repositório da TU Delft.
